СМЕШАННАЯ ТЕХНИКА
Музыка и Концепт-Арт
Музыка может как концепт выявить и представить наглядно динамикой бесконечно переменное сознание.
Создавая множество форм, она и сама может быть представлена множеством концепт-объектов на основе ФОТО, графики или живописи.
Проект - исследование "Арт и нотная запись"
Майкл Томпсетт. Карта мира, 2012
Один из видов новой, уже электронной графики — «визуальная музыка». Художники и композиторы создают графические листы с использованием нотной записи, которая не предназначена для исполнения, но, по мнению авторов, может восприниматься внутренним слухом зрителя. Компьютерная графика в этом жанре используется очень активно, иногда выполнение этой работы «вручную» вообще нереально. Возможности «цифры» позволяют изобразить очень сложные формы, изменения цвета и нюансировки фактуры.
Однако, я думаю,— компьютерная графика никогда не станет самостоятельным искусством, подобным станковому. Впрочем, в наше время станковым искусством может быть объявлен и чистый лист бумаги.
Нотация в 20-веке несколько изменилась, обогатилась новыми исполнительскими обозначениями. В частности в России, в связи с активной государственной поддержкой народных инструментов, были созданы различные исполнительские школы игры на музыкальных инструментах народов СССР (в этой связи особо стоит отметить балалайку, домру, баян, различные шумовые и ударные инструменты). Вторая половина 20-го века ознаменовалась активным развитием во всём мире электромузыкальных инструментов, а также созданием различных шумовых и ударных инструментов, приёмы исполнения на которых требовали изобретения новых символов для записи. Также весь 20-ый век насыщен новыми музыкальными изобретениями композиторов, которые повлекли за собой создание новых методов нотной записи.
Так, в начале 20-го века русский композитор А. Скрябина впервые в мире ввёл в партитуру симфонической поэмы "Прометей" строчку "Luce" (свет). Записанная обычными нотами партия предназначалась для инструмента "tastiera per luce" ("световой клавир").
Несмотря на то, что конкретные указания о том, какие цвета зашифрованы под нотами этой строки, отсутствуют, на протяжении столетия не раз предпринимались попытки исполнения "Прометея" со световым сопровождением.
Также в 20-м веке в свои музыкальные сочинения вводили световые эффекты такие композиторы, как А. Шёнберг, В. Щербачёв, И. Стравинский, Я. Ксенакис, Р. Щёдрин, А. Немтин и др. Точных правил применения светомузыкальной строки на начало 21 века не существует и перспективы развития данного направления достаточно туманны.
К другим новшествам, привнесенным в нотацию в 20-м веке можно отнести создание т.н. "музыкальной графики". Созданная композиторами-приверженцами алеаторики, эта система записи представляет собой ряд "намёков" сочинителя на то, как исполнять его произведение. Подчас подобные сочинения дают исполнителю поистине безграничную свободу для самовыражения в импровизации.
Ещё одним немаловажным событием в музыкальном искусстве 20-го столетия, непосредственно касающемся нотации, стало рождение конкретной и электронной музыки. Представители данных направлений в искусстве практически полностью отказались от какого-либо бумажного фиксирования своих сочинений. Вся музыка композиторов конкретной и электронной музыки записана на магнитные ленты, грампластинки или электронные носители в звуковых форматах.
Проект Елены Рыковой
[Фото: МАрина Аглиуллина]
Композитор, артист, импровизатор.
Родился в 1991 году, в Уфе, я учился игре на фортепиано, композиции и дирижированию в музыкальном училище. После окончания учебы в 2010 году, я решил продолжить в качестве композитора в Московской консерватории с профессором. Юрий Каспаров на ближайшие пять лет. В 2015 году я начинал свою магистратуру в состав университета hochschule фюр музыки и бал köln с проф. Йоханнес Schöllhorn. И с осени 2016 я кандидат наук в Гарвардском университете, изучая инструментальной композицией с профессором. Хаи черновин и электроакустическую композицию с проф. Ганс Tutschku.
Экспериментальная нотация - этим условным обозначением охватываются различные неунифицированные формы письменной фиксации музыки, применявшиеся в сочинениях композиторов-новаторов XX—XXI веков
Speaking objects* animated by a curious ear and an uncertain eye;
the joy of discovery - the discovery of a joy.
The unpredictability of the creative process finds itself on the paper:
Speaking drawings, symbols and musical signs.
Once the interpreter’s eye animated by an uncertain ear becomes curious,
the journey begins:
following the map of the Unknown,
discovering the drawing twice**,
led by the light – the light of Sound.
* by objects here any sources of sound are to be considered (instruments, pine cones, construction tools etc.)
** “discovering the drawing twice” is a reference to the series of lectures by William Kentrige
